11 Faits cauchemardesques sur Nosferatu

Avant que Bela Lugosi ne revête sa cape de Dracula, il y avait le comte Orlok, maigre, aux oreilles pointues et aux doigts agiles. En tant que méchant emblématique deNosferatu : une symphonie d'horreur, Orlok représente la première tentative survivante de mettre un vampire sur le grand écran. Il est aussi le produit d'un vol intellectuel.

Universellement reconnu comme l'un des plus grands films d'horreur jamais réalisés,Nosferatua un héritage compliqué car il a plagié sans vergogne Bram Stoker'sDracula. Et pourtant, sans ce film phare, le genre vampire qui a connu du succès dans tous les médias, de la télévision aux romans pour jeunes adultes, n'aurait peut-être jamais décollé. Alors aujourd'hui, rejoignez-nous pour goûter à un classique vraiment terrifiant.

1. CE N'ÉTAIT PAS LE PREMIER FILM BASÉ SUR BRAM STOKERDRACULA.

Wikimedia Commons // Domaine public

Le célèbre roman de Stoker lui a valu des éloges bienvenus, mais très peu d'argent. Un thriller gothique,Draculaa été publié pour la première fois en 1897. La plupart des critiques étaient favorables : « Les personnes de petit courage et de nerfs faibles devraient limiter leur lecture de ces pages macabres aux heures entre l'aube et le coucher du soleil », s'est exclaméLe courrier quotidien.

L'incomparable Sir Arthur Conan Doyle, qui a déclaré à Stoker : 'Je pense que c'est la meilleure histoire de diatribe que j'aie lue depuis de nombreuses années.' Hélas, une telle estime n'a pas tournéDraculade l'auteur en un homme riche. Bien que le livre se soit vendu à environ 30 000 exemplaires par an pendant les trois décennies suivantes, la plupart de ses bénéfices ont contourné Stoker et sont allés directement à son éditeur. Les dettes de longue date et la mauvaise santé de l'écrivain l'ont maintenu dans une situation financière désespérée jusqu'à sa mort en 1911.

Dix ans plus tard, le personnage le plus célèbre de Stoker a fait ses débuts sur grand écran. Sorti en 1921,La mort de Draculaa été la première tentative de convertir le roman de 1897 en un film. En d'autres termes, c'était une adaptation lâche. Filmé en Hongrie et réalisé par Karoly Latjay,La mort de Dracularaconte l'histoire d'une jeune femme qui fait un terrible cauchemar après avoir croisé le chemin du méchant éponyme. Étrangement, Dracula lui-même est un musicien fou dans cette version, plutôt qu'un aristocrate suave. Aucune copie du film muet ne survit aujourd'hui. Sans quelques photos publicitaires récupérées et des critiques de journaux, les historiens du cinéma ne sauraient peut-être pas qu'il a jamais existé.

2. IL A ACCROCHÉ IMPÉRATIVEMENT LE ROMAN.

En 1921, l'artiste et architecte allemand Albin Grau s'associe à Enrico Dieckmann pour créer une nouvelle société cinématographique appelée Prana-Film. Vétéran de la Première Guerre mondiale avec un vif intérêt pour l'occultisme, le service militaire de Grau l'a mis en contact avec un fermier serbe qui prétendait être le fils d'un vampire. Le soldat n'a jamais oublié cette histoire et a ensuite sauté sur l'occasion de mettre l'une de ces créatures légendaires dans un long métrage. Grau a estimé qu'une adaptation deDraculaserait le premier projet parfait pour Prana. Il n'y avait qu'un problème : les lois sur le droit d'auteur. Pour une raison quelconque, Grau n'était pas disposé ou incapable d'obtenir les droits nécessaires sur la succession de Stoker.

Intrépide, Prana-Film a quand même poursuivi son film de vampire. Un peu naïvement, Grau croyait qu'il pourrait éviter un procès en peaufinantDraculade l'intrigue à quelques endroits clés. Dans son film, le décor est passé du Londres victorien à l'Allemagne du XVIIe siècle. La fin originale du livre et le personnage de Van Helsing, un chasseur de vampires qui joue un grand rôle dans le roman de Stoker, ont été complètement omis. De plus, la plupart des acteurs clés ont été renommés. Ainsi, le comte Dracula est devenu le «comte Orlok». Le titre complet,Nosferatu : une symphonie d'horreur, a été inspiré par un terme qui apparaît deux fois dans le matériel source du film : Stoker pensait à tort que « Nosferatu » signifiait « vampire » en roumain.

3. LE LOOK DU FILM A ÉTÉ INSPIRÉ PAR L'ARTISTE HUGO STEINER-PRAG.

À dirigerNosferatu, Prana-Film a fait appel à F.W. Murnau, un cinéaste réputé pour son style expressionniste. À ses côtés se trouvait Grau, qui était le producteur artistique et le concepteur du film. À ce titre, Grau a tout conçu, des décors aux costumes en passant par le maquillage d'Orlok. Tout au long du processus, son phare a étéLe Golem, une histoire d'horreur classique de Gustav Meyrink.

pourquoi appellent-ils ça un enclos

Publié à l'origine sous forme de feuilleton en 1914, le conte est sorti sous forme de roman l'année suivante. La deuxième édition du livre comprenait 18 illustrations créées par Hugo Steiner-Prag. Grau a affirmé que ces images atmosphériques en noir et blanc ont eu une énorme influence surNosferatuart conceptuel et storyboards de . Selon certains témoignages, ceGolemcroquis directement inspiré l'apparence physique du comte Orlok lui-même.

4. LE VAMPIRE A ÉTÉ JOUÉ PAR UN HOMME AVEC UN NOM APPROPRIÉ À EFFRAYER.

On sait peu de choses sur la vie et la carrière cinématographique de Max Schreck, un fait dont son biographe, Stefan Eickhoff, peut en témoigner. Selon Eickhoff, les collègues de l'acteur le considéraient comme un 'solitaire loyal et consciencieux avec un sens de l'humour décalé et un talent pour jouer le grotesque'. La star de plus de 40 films cinématographiques, Schreck est surtout connu pour son portrait obsédant d'Orlok dansNosferatu.

À juste titre, le nom de famille de l'homme est le mot allemand pour « terreur ». La performance de Schreck était si efficace que certains téléspectateurs se sont demandé si le mystérieux acteur était un vrai vampire dans la vraie vie. Le critique de cinéma Ado Kyrou a popularisé cette idée en 1953 lorsqu'il a prétendu à tort que le nom de l'acteur qui jouait le monstre de Murnau n'avait jamais été révélé. « Qui se cache derrière le personnage de Nosferatu ? Kyrou a écrit. « Peut-être Nosferatu lui-même ? » Cette suggestion a ensuite été utilisée comme prémisse deL'ombre du vampire(2000), qui présente John Malkovich dans le rôle de Murnau et Willem Dafoe dans le rôle de Max Schreck, suceur de sang et amoureux du cercueil.

5. CERTAINS DES EFFETS SPÉCIAUX ONT ÉTÉ OBTENUS AVEC LA PHOTOGRAPHIE EN STOP-MOTION.

À un moment donné, le cercueil d'Orlok se ferme tout seul après que le couvercle lévite du sol. Une première forme d'animation stop-motion a rendu cela possible. En montrant rapidement une séquence d'images fixes dans lesquelles le couvercle se rapproche de plus en plus de son lieu de repos final, Murnau a réussi à faire croire au spectateur que l'objet inanimé volait par lui-même. Cette même technique a également été utilisée lors de la scène dans laquelle Orlok utilise sa magie pour ouvrir l'écoutille d'un navire.

6. LA DEMEURE D'ORLOK EST VRAIMENT LE CHÂTEAU D'ORAVA EN SLOVAQUIE.

Nosferatua été principalement tourné sur place dans les villes allemandes de Lübeck et Wismar. Cependant, les scènes de Transylvanie ont été tournées dans le nord de la Slovaquie, un endroit beaucoup plus proche de Murnau et compagnie que ne l'aurait été la Roumanie. À une exception près, tous les plans extérieurs du palais d'Orlok représentent vraiment le château d'Orava, vieux de 700 ans, situé au-dessus d'un village de pêcheurs appelé Oravsky Poozamonva. La toute dernière scène deNosferatuest une photo de la maison de Transylvanie de notre vampire, qui s'est effondrée après sa mort. Pour tourner cette séquence, Murnau s'est rendu à Starhrad, un château slovaque abandonné depuis longtemps et en décomposition depuis les années 1500.

7.NOSFERATUA ÉTABLI UN TROPE VAMPIRE HONORÉ.

L'idée que les vampires brûlent lorsqu'ils sont exposés à la lumière directe du soleil remonte à ce film. DansDracula, le méchant se promène avec désinvolture dehors en plein jour. Selon le roman, les rayons solaires peuvent légèrement affaiblir un vampire, mais Stoker n'implique jamais qu'ils pourraient en tuer un. Pourtant, pour un point culminant plus attrayant visuellement, Grau et le scénariste Henrik Galeen ont décidé de rendre la lumière du soleil totalement fatale au pauvre comte Orlok, qui disparaît dans un nuage de fumée lorsqu'il est attiré dans une pièce bien éclairée. Ainsi, un cliché d'horreur résilient est né.

8. UNE FÊTE Déguisée A SUIVI LA PREMIÈRE DU FILM.

En fin de compte, Prana-Film a dépensé plus d'argent pour promouvoirNosferatuque de le faire réellement. Grau a lancé une campagne marketing ambitieuse et multiforme qui comprenait des annonces dans les journaux, des affiches expressionnistes et un flux constant de couverture médiatique. Après des mois de battage médiatique, le film a été présenté pour la première fois dans la salle de marbre du jardin zoologique de Berlin le 4 mars 1922. La projection elle-même était précédée d'un bref spectacle sur scène, composé d'un prologue prononcé par un orateur, puis d'une énorme danse. numéro. Une fois le film de Murnau terminé plus tard dans la soirée, les invités ont pris part à un bal costumé ostentatoire truffé de robes et de redingotes. Peut-être que l'ensemble de l'événement était un peu trop somptueux pour son propre bien : de nombreux journalistes qui ont assisté àNosferatuLa première de plus tard a écrit plus longuement sur cette grande, grande fête que le film lui-même.

9. LA FEMME DE STOKER A POURSUIT LE STUDIO.

Si elle avait réussi, ce film aurait rejointLa mort de Draculadans la poubelle de l'histoire du cinéma. Peu aprèsNosferatucréée à Berlin, Florence Stoker, la veuve de Bram, a reçu un colis anonyme contenant l'une de ses affiches promotionnelles. Affichée sur cette pancarte était la ligne incendiaire 'Librement adapté de Bram Stoker'sDracula. '

Une Mme Stoker indignée a immédiatement intenté une action en justice. Après avoir reçu l'affiche, elle a rejoint la British Incorporated Society of Authors, qui a engagé un avocat allemand pour poursuivre Prana-Film. Au début, le plan était de poursuivre la société de Grau pour violation du droit d'auteur. Cependant, une série de terribles décisions commerciales, dont la moindre n'est pasNosferatuLa campagne de marketing imprudemment coûteuse de , avait déjà mis le studio en faillite.

Quand il est devenu clair que Stoker ne gagnerait jamais un sou deNosferatu, elle a tout fait pour que toutes les copies du film soient détruites. En 1925, un tribunal allemand s'est rangé de son côté et a ordonné que chaque copie au sein de cette nation soit brûlée. Et pourtant, tout comme le comte Dracula,Nosferatuavéré très difficile à tuer. Au cours des années suivantes, les copies survivantes se sont rendues aux États-Unis et au Royaume-Uni. Ainsi, l'image des morts-vivants a hanté Florence Stoker jusqu'à la fin de ses jours. Avant sa mort en 1937, une poignée de projections ont eu lieu, généralement aux États-Unis. Stoker a traqué sans relâche des copies capricieuses du film et a incinéré celles sur lesquelles elle avait mis la main. Mais malgré tous ses efforts,Nosferatuvécu sous la forme de bootlegs piratés.

10. BEAUCOUP DE BANDES SON DIFFÉRENTES ONT ÉTÉ ÉCRIT POURNOSFERATU.

Ce genre de chose arrive souvent aux films muets. LorsqueNosferatucréé à Berlin, il était accompagné d'une partition orchestrale en direct composée par un certain Hans Erdmann. Aucun enregistrement de cette bande originale n'est connu, bien que quelques restaurations aient été effectuées. Au cours des années,Nosferatua également reçu plusieurs partitions alternatives couvrant un large éventail de genres. Diverses éditions vidéo à domicile du film incluent désormais de la musique de fond jazz, électronique et classique.

11. EN 2002, NICKELODEON A MONTRÉ LE FILM UN PEU D'AMOUR.

Les lecteurs d'un certain âge se souviendront peut-êtreNosferatupas comme un film d'horreur classique mais comme le sujet d'un film particulièrement étrangeBob l'éponge Carrégag. L'épisode de la saison 2 'Graveyard Shift' voit Bob l'éponge et Squidward essayer de survivre à leur première journée de travail de 24 heures au Krusty Krab. Les choses deviennent étranges lorsque les lumières commencent à clignoter, apparemment toutes seules. À la fin de l'épisode, qui devraient-ils trouver en train de jouer avec l'interrupteur à part ce coquin espiègle… Comte Orlok ?!

Même selon les propres normes absurdes de la série, cette blague est un vrai non-sequitur. Jay Lender, l'un des écrivains les plus anciens du dessin animé, a conçu le morceau comme une fin «hors champ gauche» pour l'épisode. En 2012, le prêteur a déclaréAllée de Hoganmagazine 'J'ai eu plusieurs personnes qui m'ont dit que [c'est] le plus drôle de tous les tempsBob l'épongemoment.'

D'un point de vue technique, l'aspect le plus difficile de cette blague était de trouver une image utilisable de Max Schreck en costume de vampire complet. « J'ai parcouru toute la ville en voiture à la recherche de livres avec des images numérisables du comte Orlok ; J'ai cherché le peu qu'il y avait sur le Web à l'époque », explique Lender. 'Des heures et des heures de ma vie [ont été passées] sur quatre secondes d'écran parce que cela m'a fait rire.'