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13 faits nostalgiques sur le graffiti américain

Avant de faireGuerres des étoiles, puis ruinéGuerres des étoiles, puis enregistréGuerres des étoilesen le vendant à Disney, George Lucas a réalisé un autre film emblématique qui a servi de pierre de touche culturelle.Graffiti américain, sorti il ​​y a 45 ans aujourd'hui, était un regard nostalgique et semi-autobiographique sur l'adolescent américain vers 1962, avant que les « années 60 » n'entrent en jeu et ne changent tout. Le film a été un énorme succès, gagnant 55 millions de dollars en 1973 et 63 millions de dollars supplémentaires lors de sa réédition en 1978, soit un total d'environ 500 millions de dollars au prix des billets d'aujourd'hui. Soyons nostalgiques de la nostalgie et approfondissons la réalisation deGraffiti américain.

1. GEORGE LUCAS A RÉALISÉ LE FILM EN PARTIE PAR MALGRÉ.

Le précédent film et premier long métrage du jeune réalisateur, le drame de science-fiction futuristeTHX-1138, avait été une déception à la fois critique et commerciale. L'épouse de Lucas, Marcia, ainsi que son ami Francis Ford Coppola, l'ont exhorté à faire quelque chose de plus accessible. 'Ne sois pas si bizarre', se souvient Lucas en lui disant de Coppola. 'Essayez de faire quelque chose d'humain... Tout le monde pense que vous êtes un poisson froid, mais vous pouvez être un gars chaleureux et drôle, faire un film chaleureux et drôle.'

Marcia a déclaré: 'J'ai rappelé à George que je l'avais prévenu [Merci] n'avait pas impliqué émotionnellement le public. Il disait toujours : « Il est facile d'impliquer émotionnellement le public. N'importe qui peut le faire les yeux bandés, avoir un petit chaton et demander à un gars de lui tordre le cou...' Alors finalement, George m'a dit : 'Je vais te montrer à quel point c'est facile. Je vais faire un film qui implique émotionnellement le public.'' Il lui a montré !

2. IL A ÉTÉ SAUVÉ DE DEVENIR UN FILM TV PARLE PARRAIN.

Universal Pictures a donné à Lucas un budget de 600 000 $, soit environ 3,5 millions de dollars en dollars de 2016, pour faire le film, en d'autres termes, pas beaucoup. Lorsque Coppola a rejoint le groupe en tant que producteur peu après la sortie deLe parrain, Universal a donné à Lucas 175 000 $ supplémentaires. Plus tard, lorsque le film a été terminé et a été testé positivement, Universal a inexplicablement voulu le rééditer de manière drastique et le sortir en tant que téléfilm. Lucas s'y est opposé mais n'avait aucune influence. Coppola, d'un autre côté, à ce moment-là lauréat d'un Oscar, pouvait faire écouter les dirigeants de studio. Il les a convaincus de ne faire qu'un peu de rognage (les scènes supprimées ont été réincorporées pour une sortie vidéo à domicile) et de sortir le film en salles.

3. CONTRAIREMENT À LA CROYANCE POPULAIRE, IL N'Y A AUCUN CONNEXION RÉELLE ENTREGRAFFITI AMÉRICAINETJOURS HEUREUX.

Jours heureuxcréé cinq mois aprèsGraffiti américaina été libéré. Cela se passait dans les années 50, Ron Howard jouait un adolescent très similaire à sonGraffiti américainpersonnage, a utilisé 'Rock Around the Clock' comme chanson thème, et a même emprunté leGraffiti américainpolice pour les crédits. Vous penseriez queJours heureuxétait en quelque sorte un spin-off du film, mais vous auriez tort. Il a en fait commencé comme un pilote invendu en 1971 et a été diffusé en 1972 dans le cadre de la série d'anthologiesAmour, à l'américaine. (Lucas l'a regardé à un moment donné lorsqu'il envisageait de lancer Howard dansGraffiti américain.) Après le décollage du film, et avec la nostalgie des années 50 à la vitesse supérieure (Graissebrûlait Broadway), ABC a reconsidéré leJours heureuxpilote, a commandé une série et a tout fait pour qu'elle rappelle aux gensGraffiti américain. Il a duré 10 ans et a été l'une des sitcoms les plus populaires de l'histoire de la télévision.

4. LE STUDIO VOULAIT CHANGER LE TITRE.

Les dirigeants d'Universal ne savaient pas quoiGraffiti américainsignifié comme un titre (ils n'étaient pas seuls), et a supplié Lucas de le changer. Ils ont fourni une liste de 60 suppléants, dontRock autour du bloc(suggestion de Coppola) etUne autre nuit lente à Modesto(qui était proche du titre de travail original de Lucas,Une autre nuit tranquille à Modesto). Lucas ne bougerait pas.

voyage de la chanson thème mimi

5. LES CO-SCRIPTEURS DE LUCAS N'AIMENT PAS LA FIN.

Le film se termine par des cartes de titre révélant ce qui est arrivé aux personnages principaux (les hommes, de toute façon) par la suite, dont une grande partie n'est pas heureuse. Les co-scénaristes que Lucas a embauchés très tôt pour l'aider à développer le scénario, Willard Huyck et Gloria Katz, l'ont trouvé déprimant et étrange et ont essayé d'en dissuader Lucas mais n'ont jamais réussi. (L'entêtement est un thème récurrent dans les histoires sur Lucas.)



6. WOLFMAN JACK ÉTAIT UNE RÉSERVE D'UNE IDÉE DE FILM PRÉCÉDENTE QUE LUCAS AVAIT.

Le DJ radio à la voix distinctive faisait partie de l'adolescence de Lucas à Modesto, en Californie, et Lucas a même envisagé de faire un documentaire sur lui lorsqu'il était étudiant à l'école de cinéma de l'USC. LorsqueGraffiti américaina fait de lui un millionnaire, Lucas a payé un petit supplément à Wolfman pour avoir servi d''inspiration' au film.

7. DANS LA CONCEPTION ORIGINALE, LA BLONDE N'ÉTAIT PAS RÉELLE.

Curt (joué par Richard Dreyfuss) passe la majeure partie du film à courir après une belle et mystérieuse blonde (jouée par Suzanne Somers) qu'il voit conduire une Ford Thunderbird. Lucas avait initialement l'intention de tourner une scène où la blonde et la voiture étaient brièvement transparentes, révélant au public qu'elle était le fruit de l'imagination de Curt. C'était l'une des choses qui devaient disparaître quand Universal a insisté sur un budget strict et serré.

8. LE PRODUCTEUR DOIT DEVENIR LE TUTEUR JURIDIQUE DE MACKENZIE PHILLIPS POUR LE TOURNAGE.

Mackenzie Phillips n'avait que 12 ans lorsqu'elle est arrivée pour faire le film, et bien qu'elle ait une expérience du showbiz (son père, John Phillips, était dans The Mamas & the Papas), ni elle ni ses parents n'ont réalisé que la loi californienne l'obligeait à avoir un tuteur présent. 'Ils allaient presque devoir me remanier, mais Gary Kurtz' - un producteur du film - 'et sa famille ont dit:' Nous allons l'emmener ', a déclaré Phillips en 1999. ' Alors ils sont allés devant les tribunaux en San Francisco et j'ai eu la garde de moi. Phillips a vécu avec les Kurtz pendant toute la durée du tournage et l'a décrit comme une expérience heureuse.

9. LA PRODUCTION A ÉTÉ LANCÉE DE LA VILLE APRÈS UNE JOURNÉE DE TOURNAGE.

Lucas et sa compagnie prévoyaient de tourner le film à San Rafael, en Californie, car le véritable décor, Modesto, avait trop changé depuis 1962. Mais après seulement une journée à San Rafael, le conseil municipal leur a donné le coup d'envoi. Non seulement un membre de l'équipe avait été arrêté pour avoir cultivé de la marijuana, mais la première nuit de tournage et les fermetures de rues qui l'accompagnaient avaient suscité des plaintes de la part des entreprises locales. La production s'est déplacée à 20 miles au nord de Petaluma, où les choses se sont déroulées un peu plus facilement (au moins en termes d'interactions avec les habitants).

10. L'ALBUM DE LA BANDE SON VENDU 3 MILLIONS D'EXPÉRIENCES.

Le concept de remplir une bande-son entière avec rien d'autre que des chansons populaires préexistantes (plutôt qu'une partition instrumentale) était encore nouveau, avecEasy Rider (1969) ayant été le premier exemple majeur. leGraffiti américainLe double album comprenait 41 des 43 chansons entendues dans le film, arrangées dans l'ordre où elles apparaissent, ne manquant que 'Gee' de The Crows et 'Louie Louie' de Flash Cadillac & the Continental Kids.

11. IL Y A UNE RAISON POUR QU'ELVIS PRESLEY EST VISIBLEMENT ABSENT DE LA BANDE SONORE.

La raison, bien sûr, est l'argent. Pour atténuer le coût de la licence de tant de chansons, Universal a proposé un tarif forfaitaire à tous les labels impliqués. Tout le monde l'a accepté sauf RCA, ce qui signifiait pas d'Elvis. Les enfants enGraffiti américainsont donc probablement les seuls adolescents en Amérique qui pouvaient écouter la radio toute la nuit en 1962 et ne jamais entendre une chanson d'Elvis.

12. HARRISON FORD N'ACCEPTERAIT D'ÊTRE DANS LE FILM S'IL N'AURAIT PAS À COUPER SES CHEVEUX.

Le futur Han Solo était devenu désenchanté par le showbiz et travaillait comme menuisier pour subvenir aux besoins de sa femme et de ses deux enfants lorsqu'il a obtenu leGraffiti américainaudition. Son personnage, Bob Falfa, était censé avoir un flattop, mais comme Ford se souciait peu de savoir s'il réalisait le film ou non, il lança un ultimatum : il ne le ferait pas si cela nécessitait de se couper les cheveux. Un compromis a été trouvé et Bob Falfa porte un chapeau Stetson tout au long du film.

des remakes meilleurs que l'original

13. IL Y AVAIT BEAUCOUP DE SHENANIGANS SUR LE PLATEAU.

Lucas a travaillé dur et vite, tournant de six à 10 pages de script par nuit (deux fois la norme), mais il y avait encore beaucoup de temps d'arrêt pour la grande distribution de jeunes acteurs énergiques. Harrison Ford (qui a eu 30 ans pendant le tournage et était l'une des personnes les plus âgées là-bas), Paul Le Mat et Bo Hopkins ont bu beaucoup de bière entre les prises et auraient été expulsés de l'Holiday Inn pour des choses comme uriner dans les machines à glace et grimper sur le panneau sur le toit de l'hôtel. Quelqu'un a mis le feu à la chambre d'hôtel de Lucas. Le Mat a jeté Dreyfuss dans la piscine une nuit en s'entaillant le front. Ajoutant à l'atmosphère de carnaval, il y avait les centaines de réducteurs locaux qui ont été payés 25 $ chacun pour prêter leurs voitures classiques à la production et qui traînaient tous les soirs, regardant les acteurs et faisant des courses de dragsters dans les ruelles.

Sources supplémentaires :
Easy Riders, Raging Bulls : comment la génération sex-drugs-and-rock 'n' roll a sauvé Hollywood, par Peter Biskind
Skywalking : la vie et les films de George Lucas, par Dale Pollock