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16 faits sur Rembrandt

Bien qu'il soit le plus célèbre pour sa peinture de 1642La veille de nuit, Rembrandt a créé des centaines de peintures, dessins et gravures au cours de sa vie. Travaillant pendant l'âge d'or hollandais du XVIIe siècle, il peint des portraits et des paysages et explore des thèmes de la Bible et de l'antiquité classique. Lisez la suite pour 16 faits sur Rembrandt.

1. REMBRANDT N'ÉTAIT PAS SON NOM DE FAMILLE OU SON NOM DE NAISSANCE.

Son nom complet, Rembrant Harmenszoon van Rijn, nécessite un peu d'analyse. Harmenszoon signifie que le nom de son père était Harmen, et van Rijn fait référence à l'endroit où vivait sa famille, près du Rhin. Son nom complet signifie donc Rembrant, fils d'Harmen, originaire du Rhin. Pour des raisons qui ne sont pas claires, il a ajouté le 'd' muet à sa signature, la changeant de Rembrandt en Rembrandt, en 1633.

2. IL A SIGNÉ L'ART ANCIEN AVEC SON MONOGRAMME LATINE.

Formé à la Latin School en Hollande, Rembrandt a étudié la religion, la mythologie et les œuvres romaines antiques, parlant en latin avec ses camarades. Son nom latin, Rembrandus Hermanni Leydensis, faisait référence à sa ville natale de Leyde, en Hollande, Rembrant, fils de Harmen, de Leyde. Au début de sa carrière, Rembrandt a signé son œuvre d'art avec son monogramme latin « RHL ». Peu de temps après, il a commencé à signer son nom « RHL-van Rijn », puis il est brièvement passé à « Rembrant » et enfin, son surnom le plus connu : « Rembrandt ».

3. IL A MARIÉ LE COUSIN DE SON MARCHAND D'ART.

Saskia, peint par Rembrandt. Wikimedia Commons.

Le marchand d'art de Rembrandt était Hendrik van Uylenburgh, un homme qui a aidé Rembrandt à obtenir des commandes de riches mécènes. Rembrandt a vécu dans la maison d'Uylenburgh à Amsterdam et a peint des portraits des gens de la société qu'Uylenburgh lui a apportés. En 1634, Rembrandt épousa la cousine d'Uylenburgh (bien que certaines sources disent qu'elle était sa nièce), Saskia van Uylenburgh. Saskia venait d'une famille aisée, et avec sa fortune et le salaire croissant de Rembrandt, ils ont pu déménager dans un quartier branché et aisé d'Amsterdam.

4. IL A SURVÉCU À QUATRE DE SES CINQ ENFANTS.

Titus, peint par Rembrandt. Wikimedia Commons

Rembrandt a subi de nombreuses pertes tout au long de sa vie. Lui et Saskia ont eu quatre enfants : Rumbartus, Cornelia, une autre Cornelia, et Titus, né en 1641, qui était le seul enfant à avoir survécu à la petite enfance. Saskia est décédée neuf mois après la naissance de Titus, probablement de tuberculose. Douze ans plus tard, Rembrandt avait une fille, également nommée Cornelia, avec sa gouvernante et amante, Hendrickje Stoffels. Stoffels mourut, probablement de la peste, en 1663, et quelques années plus tard, Titus mourut à l'âge de 26 ans en 1668. Rembrandt mourut l'année suivante et fut enterré dans une tombe anonyme.



5. BEAUCOUP DE MYTHE ENTOURENT SA VIE…

Parce que les érudits n'ont pas une tonne de sources primaires ou contemporaines, le mythe joue un grand rôle dans nombre de ses biographies. Des informations inexactes sont souvent répétées comme des faits, et des livres et des films, tels que le film britanniqueRembrandt(1936), ont propagé des idées fausses sur l'artiste, telles qu'il était de faible naissance et sans éducation (ce qui n'est pas vrai - il était le neuvième enfant d'un meunier aisé et de la fille d'un boulanger, et a été instruit directement à l'université) . Bien que plusieurs biographies déclarent qu'il est né dans la pauvreté, qu'il était analphabète, avare, un plouc et qu'il travaillait pour la cour suédoise, les spécialistes de l'art ont prouvé que ces affirmations étaient fausses.

6. … AINSI QUE SON TABLEAU LE PLUS CÉLÈBRE,LA VEILLE DE NUIT.

Wikimedia Commons

Une autre légende souvent répétée est que ses clients détestaient son travail surLa veille de nuit(qui, malgré un autre mythe entourant la peinture, se déroule en réalité pendant la journée) à tel point que la peinture a provoqué sa chute. L'historien de l'art Walter Liedtke du Metropolitan Museum of Art a réfuté cette affirmation, soulignant que Rembrandt avait reçu des commandes du gouvernement d'Amsterdam et d'autres clients importants aprèsLa veille de nuita été dévoilé en 1642. Plutôt que d'être un échec qui a conduit à la faillite de Rembrandt, son tableau le plus célèbre était populaire même à son époque.

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7. IL A ATTEINT UNE GRANDE RICHESSE ET UN GRAND SUCCÈS…

Bien que l'épouse de Rembrandt, Saskia, soit issue d'une famille aisée, il gagnait beaucoup d'argent à part entière pour son art. À partir des années 1630, Rembrandt a créé un studio et, lorsqu'il n'était pas occupé à travailler sur des portraits pour des clients fortunés, il a enseigné aux étudiants. En 1639, il a payé 13 000 florins (une somme énorme) pour une maison de ville haut de gamme, qui sert aujourd'hui de musée de la maison Rembrandt.

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8. … MAIS TOUT PERDU.

celui de RembrandtAutoportrait avec béret et retrousséCollier ' (1659).Wikimedia Commons

À la fin des années 1640, les dépenses excessives de Rembrandt l'ont rattrapé. Il gagnait moins d'argent parce qu'il recevait moins de commandes pour peindre des portraits, il perdait de l'argent sur de mauvais investissements et certaines de ses peintures avaient été endommagées ou perdues en mer. Il ne pouvait pas payer son hypothèque et, en 1656, il se déclara insolvable. Il a déménagé sa famille (Titus, Hendrickje Stoffels et leur fille Cornelia) dans une maison plus petite à Amsterdam, a vendu sa presse à imprimer et a mis aux enchères son immense collection d'art. À ce moment-là, Stoffels est intervenu et a commencé à gérer ses affaires. Elle a ouvert une petite boutique d'art pour vendre ses peintures, et grâce à sa supervision, Rembrandt a pu se concentrer à nouveau sur sa production artistique.

9. IL AURAIT PEINT SON SINGE ANIMAL DE COMPAGNIE MORT.

Arnold Houbraken (1660 à 1719) était un peintre hollandais qui a écrit des biographies d'artistes, dont Rembrandt. Selon Houbraken, Rembrandt était à mi-chemin de la peinture d'un portrait de famille lorsque son singe de compagnie, Puck, est décédé. Pour une raison quelconque, l'artiste a décidé de peindre l'animal mort dans le portrait, à côté de sa représentation de la famille. La famille n'a pas aimé ça, et ils lui auraient dit d'enlever ou de peindre sur le singe. Rembrandt refusa obstinément et perdit la commission. Bien qu'aucune peinture n'ait encore été découverte pour avoir définitivement le singe, les érudits modernes de Rembrandt pensent que cela ressemble à quelque chose qu'il ferait.

10. NOUS NE SOMMES PAS CERTAINS SI CERTAINES DE SES TABLEAUX ÉTAIT VRAIMENT LES SIENNES.

Depuis la fin des années 1960, dans le cadre du Rembrandt Research Project, des chercheurs ont examiné les œuvres de l'artiste pour déterminer si certaines peintures étaient réellement les siennes. Certains historiens de l'art affirment que Rembrandt a créé des milliers de dessins, de peintures et de gravures, mais d'autres affirment que nombre de ses œuvres ont en fait été réalisées par ses étudiants et assistants (et devraient être attribuées à l'école de Rembrandt). Parce qu'il n'a pas signé tous ses dessins, les savants sont en désaccord sur l'authenticité de certaines œuvres, telles queUne femme qui pleure. En 2015, une équipe d'historiens de l'art et de restaurateurs a déterminé queSaül et Davidétait bien l'œuvre de Rembrandt, pas celle de ses élèves.

11. IL N'A JAMAIS QUITTÉ LES PAYS-BAS.

Bien que certains historiens de l'art aient prétendu à tort qu'il vivait en Italie, en Angleterre et en Suède, Rembrandt a probablement vécu toute sa vie aux Pays-Bas. Les historiens attribuent la forte utilisation par Rembrandt du clair-obscur - le contraste entre la lumière et l'obscurité - aux influences italiennes de son professeur. Jeune homme à Amsterdam, Rembrandt a étudié avec le peintre hollandais Pieter Lastman, qui s'était rendu en Italie. Lastman lui a enseigné des techniques d'artistes italiens tels que Caravage.

12. SI VOUS REGARDEZ DE PRÈS, VOUS POURRIEZ LE REPÉRER AU hasard.

Rembrandt a réalisé plus de 90 autoportraits, mais il aimait aussi s'insérer dans ses autres tableaux. Il peint son visage en spectateur dans la foule dans plusieurs œuvres d'art, telles queLa lapidation de saint Etienne(son premier tableau connu),Levée de croix, et peut-être mêmeLa veille de nuit.

13. IL A PEUT-ÊTRE ÉTÉ STEREOBLUE (INCAPABLE DE VOIR ENTIÈREMENT LA 3D).

En 2004, un neurobiologiste de la Harvard Medical School a postulé que Rembrandt était stéréoaveugle : ses yeux n'étaient pas alignés, il était donc incapable de voir en 3D. Publié dansLe Journal de médecine de la Nouvelle-Angleterre, l'article soutient que les peintures à l'huile et les autoportraits de l'artiste montrent qu'il avait un strabisme unilatéral, ce qui signifie que ses yeux n'étaient pas correctement alignés les uns avec les autres. Si Rembrandt était effectivement aveugle en stéréo, son manque de perception de la profondeur signifierait qu'il voyait tout aplati, ce qui pourrait légèrement l'aider à recréer des objets et des personnes dans des peintures et des dessins 2D.

14. UN NOUVEAU TABLEAU DE REMBRANDT DÉBUTÉ EN 2016.


ROBIN VAN LONKHUIJSEN // AFP // Getty Images

Grâce aux merveilles des algorithmes d'apprentissage automatique et de l'impression 3D, un groupe de data scientists et d'ingénieurs de Microsoft travaillant avec une agence de publicité néerlandaise a créé un nouveau tableau de Rembrandt, appeléLe prochain Rembrandt. En utilisant des points de données spécifiques tels que la couleur, la géométrie, la peinture, la forme du visage et la direction des personnes dans ses peintures, l'équipe a imprimé en 3D un nouveau Rembrandt pour donner la texture de la peinture… et cela a l'air assez authentique !

15. VOUS POUVEZ VISITER O IL A VÉCU ET TRAVAILLÉ À AMSTERDAM.

La maison de ville de Rembrandt à Amsterdam, où il a vécu et travaillé pendant près de 20 ans, est maintenant un musée appelé The Rembrandt House Museum. Construit en 1606, la propriété abrite des collections d'eaux-fortes de Rembrandt, des expositions d'artistes qu'il a inspirés et des meubles du XVIIe siècle. Le musée accueille également des ateliers de gravure et des démonstrations de préparation de peinture.

16. SonCHRIST DANS LA TEMPÊTE SUR LA MER DE GALILÉEest toujours manquant.

En 1990, deux voleurs s'en sont tirés avec 13 œuvres d'art du musée Isabella Stewart Gardner de Boston, dont celle de RembrandtLe Christ dans la tempête sur la mer de Galilée. À ce jour, aucune des peintures n'a été récupérée et la récompense pour leur retour en toute sécurité est toujours en place.