Les 30 plus grands films d'action de tous les temps

L'action fait partie du cinéma depuis l'époque deLe grand braquage de trainil y a plus d'un siècle. Mais quelque part en cours de route, les cinéastes ont commencé à se rendre compte qu'ils n'avaient pas nécessairement à organiser leurs poursuites en voiture, leurs scènes de combat, leurs fusillades et leurs explosions dans les limites d'un autre genre. L'action n'avait pas besoin de faire partie d'un western ou d'une aventure historique captivante ou d'une extravagance de science-fiction ; l'action pourrait en fait être le point. Ainsi, à la fin du 20e siècle, un tout nouveau genre était en plein essor à Hollywood.

requiem pour une date de sortie de rêve

Combinant la précision des meilleurs cascades et effets visuels avec la résonance émotionnelle des meilleurs drames et comédies, un film d'action vraiment génial ressemble à quelque chose qui a vraiment tout, même lorsque la mise au point est serrée et que les décors sont incontestablement terminés. -le haut. Il existe de nombreux chefs-d'œuvre dans le genre, mais voici 30 de nos favoris absolus (par ordre chronologique).

Remarque : Pour les besoins de cette liste, pour essayer de rester concis, nous avons choisi, pour la plupart, de nous concentrer sur les films dans lesquels 'l'action' est le genre principal associé à l'histoire, c'est pourquoi vous ne verrez pas beaucoup à la manière des westerns, des films de super-héros et d'autres genres parmi ces choix. Nous aussi, à part quelques précurseurs, nous sommes principalement attachés aux films réalisés après 1970, afin de nous concentrer sur les décennies où le cinéma d'action en tant que genre autonome s'est vraiment épanoui.

1.Le salaire de la peur(1953)

Le salaire de la peurne jouerait pas nécessairement comme un film d'action aux yeux d'un public moderne, mais si vous regardez suffisamment de films d'action et comprenez le vocabulaire de leur rythme et la manière dont les réalisateurs construisent des décors d'action modernes, alors le thriller d'Henri-Georges Clouzot sur quatre hommes transportant de la nitroglycérine extrêmement volatile à travers un terrain périlleux devient un précurseur inestimable dans la construction de la grammaire des films d'action. De la façon dont il utilise les gros plans et le montage pour créer de la tension dans les séquences clés à la construction de décors élaborés construits autour de deux camions et quatre personnages,Le salaire de la peurreste une expérience de visionnage particulièrement tendue et une énorme influence sur le genre d'action qui s'est développé plus tard.

deux.Sept Samouraïs(1954)

Il est vraiment impossible d'exagérer l'influence d'Akira Kurosawa sur pratiquement tous les genres de films depuis que ses films extraordinaires ont commencé à toucher un public mondial, etSept Samouraïsest peut-être le meilleur exemple de cela. C'est plus un drame historique qu'un film d'action, mais en tant que précurseur du cinéma d'action tel que nous le connaissons maintenant, le film s'est avéré être une feuille de route inestimable pour les futurs réalisateurs. Que nous parlions de la construction d'un ensemble hétéroclite, du rythme d'un duel ou du calme avant la tempête littérale de la bataille, Kurosawa a jeté une longue ombre sur le fait qu'une grande partie du genre d'action est toujours présente dans nombre de ses films, mais celui-ci en particulier.

3.Le doigt d'or(1964)

Cela commence avec Sean Connery enfilant une combinaison de plongée pour révéler un smoking blanc immaculé en dessous et se termine par une scène de combat à mi-vol. Pour ces raisons et tout le reste, du laser qui menace de couper Bond en deux au siège éjectable de l'Aston Martin,Le doigt d'orest aujourd'hui non seulement le meilleur Bond de l'ère Connery, mais le film qui a établi la norme pour ce qu'un film de Bond - et en fait, à peu près tous les autres films d'espionnage depuis - devrait être. Il n'est pas aussi chargé d'action que bon nombre de ses successeurs, ni aussi bourré de décors et de cascades que les décennies de films d'action qui l'ont suivi. Mais si vous avez déjà essayé de faire en sorte qu'un homme avec une arme à feu ait l'air cool dans votre film, il y a de fortes chances que vous suiviez au moins partiellementLe doigt d'orest le plomb.

Quatre.Arbre(1971)

Arbreest arrivé à une époque où les films d'action n'étaient pas aussi rapides qu'aujourd'hui, mais cela ne diminue en rien l'impact que le film a toujours en tant que moment décisif pour les héros d'action noirs. Richard Roundtree reste le charisme incarné dans le rôle titre, et tandis que Shaft passe une grande partie du film à traquer les pistes lors d'une promenade tranquille, le réalisateur Gordon Parks parvient à conserver un sentiment de tension qui se construit et se construit jusqu'à la séquence de clôture spectaculaire, qui à la fois a cimenté le personnage comme une icône du cinéma noir et a cimenté le film comme un jalon du cinéma d'action.

5.Entrez le Dragon(1973)

Bruce Lee était déjà une star internationale à l'époqueEntrez le Dragonétait en route pour les cinémas, mais c'est le film, sorti un mois seulement après sa mort subite à l'âge de 32 ans, qui a fait de Lee une légende à jamais. Imprégné du style classique du film de kung-fu de Hong Kong avec des couches de sensibilités d'action occidentales émergentes, le dernier film achevé de Lee joue toujours non seulement comme une vitrine de son immense talent, mais comme un témoignage de ses capacités de conteur visuel et physique. Comme le personnage de Lee le dit très tôt, 'Nous avons besoin d'un contenu émotionnel', et à travers son corps, sa voix et son imagination, l'interprète légendaire a absolument livré cela avecEntrez le Dragon.

6.Le conducteur(1978)

L'intrigue de Walter HillLe conducteurcommence dans un endroit qui le place fermement dans le territoire du drame policier, alors qu'un détective (Bruce Dern) essaie de tendre un piège à un talentueux chauffeur d'escapade (Ryan O'Neal) grâce à un travail qui est censé être une configuration. Mais ensuite, Hill commence à jouer avec le concept même des poursuites en voiture, changeant la motivation à chaque fois, jusqu'à ce que le film se transforme en une séquence finale inoubliable dans laquelle les voitures se traquent à travers un entrepôt labyrinthique, utilisant les sons de leurs moteurs respectifs comme repères à l'intérieur. la chasse. C'est une manière inventive et délicieusement tendue de mettre en scène une confrontation, et cimenteLe conducteurcomme un genre génial de tous les temps.

7.Les aventuriers de l'arche perdue(1981)

La légende raconte que Steven Spielberg voulait faire un film de Bond, George Lucas a répliqué avec une idée inspirée des feuilletons d'aventure, et le résultat est l'archéologue préféré du cinéma. Quoi qu'il en soit,Les aventuriers de l'arche perduese présente toujours comme un chef-d'œuvre absolu du cinéma d'action-aventure, combinant l'esprit visuel naturel de Spielberg avec la narration intemporelle du scénariste Lawrence Kasdan et le talent de Lucas pour le spectacle. De l'ouverture légendaire du rocher aux scènes de poursuite dans le désert, il y a des séquences d'action dans ce film que les réalisateurs 40 ans plus tard ne peuvent que rêver de reproduire.

8.Premier sang(1982)

Bien que la suiteRamboLes suites devenant des exercices de plus en plus sanglants de machisme absolu, le film original de Ted Kotcheff reste le meilleur de la série car il est bien plus fasciné par la douleur intérieure qu'extérieure. Dans ce qui reste une performance remarquablement mesurée, Sylvester Stallone nous présente un chercheur fatigué errant dans une Amérique qui ne semble plus vouloir de lui, et retrace le cours de la descente de John Rambo dans la violence avec une réelle vulnérabilité. Le fait que Kotcheff ait réussi à vendre l'action se déroulant autour du voyage d'une manière véritablement passionnante n'a servi qu'à intensifier l'agitation intérieure en son centre, et le résultat était un classique.

9.RoboCop(1987)

Autant une satire de l'Amérique de Reagan qu'une explosion d'action de science-fiction, Paul VerhoevenRoboCopest un film qui se joue maintenant comme un film qui à la fois démonte et se délecte du cinéma de genre sensationnel et obsédé par la violence des années 1980. Verhoeven est heureux de commenter tout, de la cupidité des entreprises à la police corrompue en passant par l'obsession américaine pour les crimes violents, que ce soit dans notre jardin ou non, mais il est également heureux de prouver encore et encore qu'il peut battre d'autres cinéastes dans leur propre jeu de film d'action. . Le résultat est l'un des films d'action les plus stratifiés des années 1980 qui reste étonnamment puissant à l'aube des années 2020.

dix.Le dur(1988)

Un flic renégat, une équipe de terroristes avec un mobile secret, une fête de Noël qui a mal tourné, un gratte-ciel chargé d'explosifs et Reginald VelJohnson.Le dura vraiment tout, et le réalisateur John McTiernan a veillé à ce que tous ces éléments soient réunis pour un film qui fonctionne toujours comme une montre suisse, parfaitement chronométré sans un millimètre d'espace gaspillé. De son scénario instantanément citable à la cinématographie de Jan de Bont aux incroyables débuts au cinéma d'Alan Rickman, il est facile de comprendre pourquoi le film est devenu l'une des entrées les plus influentes de l'histoire du genre d'action. Pour preuve, il suffit de regarder la liste interminable de films d'action des années 90 et 2000 qui peuvent être décrits comme 'Le dursur un [insérer un emplacement aléatoire ici].'

Onze.Terminator 2 : Jour du Jugement(1991)

James Cameron a fait beaucoup pour le genre action dans toute sa filmographie, maisT2est sans doute sa plus grande réussite, en grande partie parce qu'il a réussi à surpasser le chef-d'œuvre à petit budget qui estLe Terminateur. Travaillant avec un casting de stars, un budget plus important et beaucoup d'ambition technologique, Cameron et le co-scénariste William Wisher ont pu renverser le scénario sur ce qui a fait si bien fonctionner le premier film, transformer le méchant en un bon gars , et livrer une suite qui a conservé la sensation d'horreur de science-fiction de l'original tout en le dépassant en termes d'échelle, d'enjeux émotionnels et de décors sauvages.

12.Point de rupture(1991)

D'autres cinéastes ont peut-être faitPoint de rupturetravail, mais ils ne l'auraient probablement pas fait fonctionner aussi bien que Kathryn Bigelow. Elle dirige les nombreux décors du film centrés sur les cascades - des braquages ​​de banque aux poursuites à pied en passant par la scène emblématique du parachutisme - avec flair et une intensité viscérale, mais c'est la relation centrale entre Johnny Utah (Keanu Reeves) et Bodhi (Patrick Swayze) qui rend le film si mémorable. L'agent du FBI et le surfeur/voleur de banque sont-ils amoureux l'un de l'autre, ou tout simplement amoureux de danser l'un autour de l'autre ? Sont-ils liés par leur attirance mutuelle pour l'adrénaline sous toutes ses formes, ou sont-ils destinés à être opposés ? C'est cette tension qui porte le film à travers toute sa bravade d'action, et la compréhension de Bigelow à ce sujet est ce qui fait le film.

13.dur bouilli(1992)

Avec des films commeUn lendemain meilleurdans les années 1980, John Woo a établi une nouvelle norme pour le jeu de tir dans les films d'action, faisant évoluer la scène de genre de Hong Kong et donnant aux cinéastes occidentaux un nouveau maestro à imiter dans le processus. Avecdur bouilli, ses efforts pour transformer son objectif héroïque d'effusion de sang des criminels aux flics, il a perfectionné le sous-genre des armes à feu avec une extravagance totale de fusillades, de cascades à moto, d'explosions et d'un point culminant inoubliable dans un hôpital frappé par la terreur. Dans une carrière pleine de tous les temps, c'est peut-être l'expression la plus pure du style tout azimut de Woo.

14.Le fugitif(1993)

Certains films d'action pourraient fonctionner avec à peu près n'importe quel casting en place, et d'autres sont difficiles à imaginer sans les stars avec lesquelles ils se sont retrouvés. Bien qu'il soit basé sur la série télévisée précédente du même nom, il est presque impossible d'imaginerLe fugitifmaintenant sans les personnalités en duel de Harrison Ford et Tommy Lee Jones en son centre. On se souvient mieux du thriller maigre, méchant et au rythme effréné d'Andrew Davis maintenant pour cette séquence de barrage emblématique, mais chaque minute de ce film est une vitrine de la puissance d'action des années 90, que Ford se cache dans un défilé de la Saint-Patrick ou Jones appelle à une « recherche de cibles difficiles ».

quinze.Léon : le professionnel(1994)

Dans une décennie remplie de vitrines d'action à grande échelle, il y a quelque chose à la fois rafraîchissant et instantanément convaincant dans les affrontements à relativement petite échelle dans la masterclass intime de Luc Besson sur la tension et la violence personnelle. Jean Reno et Natalie Portman sont parfaits ensemble; Gary Oldman est en pleine forme en tant que méchant déséquilibré; et les séquences d'action sobres et souvent émotionnelles de Besson cimentent et menacent à la fois le cœur qui bat au centre du récit. Besson sait faire du spectacle, comme quiconque a vuLe cinquième élémentsait très bien, maisLe professionnelest tout aussi ambitieux à sa manière plus sobre.

16.La vitesse(1994)

À peine six ans après avoir été directeur de la photographie surLe dur, Jan de Bont s'est installé dans le fauteuil du réalisateur pour un film qui a été décrit comme 'Le durdans un bus et tourné dans un autre chef-d'œuvre d'action.La vitesseest l'un de ces films d'action qui vous fait vous demander dès que vous entendez la prémisse - il y a une bombe dans un bus, et si le bus descend en dessous d'une certaine vitesse, il explose - exactement comment l'histoire peut se maintenir pendant un long métrage Durée. La réponse? L'incroyable alchimie de Keanu Reeves et Sandra Bullock, la méchanceté indulgente de Dennis Hopper et de nombreux décors incroyables basés sur des bus.

17.Maître Ivre II(1994)

En 1978, alors que sa carrière de leader de film d'action prenait son envol, Jackie Chan a livré la comédie d'action d'arts martiauxDrunken Master, qui reste l'un de ses plus beaux films. Après avoir passé les années 80 et le début des années 90 à se forger une réputation internationale grâce à des extravagances d'action commeHistoire policièreetProjet A, Chan est revenu au même personnage pour son premier rôle principal dans les arts martiaux traditionnels depuis plus d'une décennie, et l'a fait sortir du parc.Maître Ivre IIprend toute la joie et l'invention comique du film original et ajoute tout ce que Chan a appris sur la réalisation de films de comédie d'action au cours des 16 années qui ont suivi pour une expérience cinématographique à la fois joyeuse et époustouflante. Qu'il se batte accroupi sous un train ou qu'il s'immole dans l'incroyable séquence finale, c'est l'une des plus grandes stars de l'action au monde en pleine forme.

18.La matrice(1999)

Peut-être le plus grand témoignage de la puissance deLa matriceest le fait qu'une grande partie devrait sembler datée, mais ce n'est pas le cas. À la fin des années 90, alors que le cinéma à succès entrait dans une nouvelle ère de magie générée par ordinateur, Lana et Lilly Wachowski ont créé un spectacle de science-fiction qui combinait l'esthétique du cyberpunk et du bondage avec une chorégraphie de combat de fil fu et des visuels inspirés de l'anime. tout juste ... a fonctionné. C'est remarquable de regarder en arrière maintenant et de voir à quel pointLa matricetient le coup, même avec la technologie Internet du tournant du millénaire intacte. Plus de 20 ans plus tard, Bullet Time, l'agent Smith et Trinity et Neo font toujours la loi.

19.Bataille royale(2000)

Une classe d'adolescents japonais, une île déserte pleine d'armes et une loi gouvernementale dystopique destinée à lutter contre la délinquance se combinent dansBataille royale, l'un des manèges les plus brutaux du cinéma d'action japonais et l'un des plus influents. Ce qui est frappant en revisitant le film de Kinji Fukasaku maintenant, après deux décennies d'imitateurs et d'hommages, c'est de constater que siBataille royaleest absolument bourré d'action, il n'essaie pas nécessairement d'être habile avec ses scènes de combat. En fait, il se délecte des scènes de combat amateures et souvent maladroites qui se déroulent entre ses personnages, jouant sur leur peur, leur doute et leur immaturité pour un effet profondément énervant. Ce n'est pas un film d'action qui vous fait vous sentir cool, mais c'est un film d'action qui vous fait ressentir beaucoup d'autres choses, et c'est pourquoi c'est si inoubliable.

vingt.Tigre accroupi Hidden Dragon(2000)

Regardez à peu près n'importe quelle image du chef-d'œuvre wuxia d'Ang Lee et il est facile de comprendre pourquoi il a remporté le prix du meilleur film en langue étrangère.eta remporté une nomination pour le meilleur film aux Oscars 2001. C'est sans doute toujours la réalisation visuelle la plus étonnante de la carrière légendaire de Lee, à la fois en termes de mise en scène d'action et de beauté esthétique pure. Regardez plus profondément, cependant, ettigre accroupia résisté à l'épreuve du temps non seulement parce qu'il a l'air fantastique, mais parce qu'il a une profondeur de narration énorme. Grâce aux performances phénoménales de Chow Yun-fat, Michelle Yeoh, Zhang Ziyi et plus encore, le film de Lee est une vitrine d'action dans laquelle chaque coup d'épée est rempli d'une résonance émotionnelle.

vingt-et-un.Mauvais garçons II(2003)

Bien qu'il ait eu sa part de côtes pour ses films chargés de CGI sur les robots déguisés, Michael Bay reste l'un des cinéastes d'action les plus importants des 30 dernières années. Quand il s'agit de savoir quel film in the Bay canon se présente aujourd'hui comme la distillation la plus pure de son style 'Bayhem', les fans se disputeront bien sûr, mais pour notre argent, cela ne vaut pas mieux que le plaisir sauvage et bourré de cascades deMauvais garçons II. Du premier coup de pied arrêté au dernier, on a vraiment l'impression que Bay passe le meilleur moment de sa vie – et le coup de poing un-deux de Will Smith et Martin Lawrence en pleine forme de flic copain ne fait pas de mal non plus.

22.Ong-Bak : le guerrier thaïlandais(2003)

Il existe de nombreux films d'action dans le monde qui sont conçus de manière assez transparente pour servir de vitrine à un artiste martial doué qui veut sauter et traverser l'écran pendant deux heures, et peu de films ont déjà travaillé ce format aussi bien queOng-Bak. Réalisé par Prachya Pinkaew et mettant en vedette l'incroyable Tony Jaa, le film n'est qu'une démonstration à couper le souffle de prouesses physiques, car Jaa fait tout, de combattre des foules d'adversaires à sauter dans les rues comme une légende du parkour.

2. 3.Kill Bill : Vols. 1 et 2(2003-2004)

L'hommage de Quentin Tarantino au cinéma de vengeance du Japon, aux épopées de kung-fu de Hong Kong et au-delà est, comme tant de son travail, bourré de références à d'autres pièces clés du cinéma d'action, mais cela ne fait pasKill Billmoins percutante qu'une œuvre à part entière. Uma Thurman réalise une performance absolument tonitruante en tant que The Bride, Tarantino tire chaque dernière goutte de joie de ses pièces de théâtre d'action, et près de deux décennies plus tard, toute l'affaire sanglante qui estKill Billfonctionne toujours comme une vitrine d'action moderne.

24.L'ultimatum de Bourne(2007)

Lorsque le réalisateur Paul Greengrass est intervenu pour diriger Matt Damon'sL'identite de Bourneséquelles dans les années 2000, il a peut-être lancé sans le savoir une tendance de style de film d'action qui persiste à ce jour. Alors que le premier film de Bourne était incontestablement bourré d'action, les entrées de Greengrass dans la série ont composé la nature viscérale des aventures de Jason Bourne jusqu'à 11 avec un style de poche, siège de votre pantalon qui a tout influencé, des films de super-héros aux films de Bond dans le années qui ont suivi et ont fait de Damon l'un des hommes les plus durs à cuire sur grand écran du 21e siècle. Avec le deuxièmeBournesuite, le duo a atteint son sommet de collaboration, dépassant en quelque sorte le pouvoir granuleux deLa suprématie de Bourneavec un film qui reste à lui seul une masterclass d'action.

25.La descente(2011)

À la surface,La descenteL'histoire de 's semble presque étonnamment simple : un groupe de flics doit infiltrer un bâtiment à Jakarta et abattre le seigneur du crime qui vit au sommet. C'est toute la configuration, et pourtant, au fur et à mesure que le film de Gareth Evans progresse d'une scène de combat à l'autre, les enjeux émotionnels ne cessent d'augmenter. Soutenu par un incroyable casting dirigé par Iko Uwais, le film ne devient pas seulement l'histoire d'un homme essayant d'atteindre le sommet d'un immeuble, mais d'un homme essayant d'atteindre un morceau de sa propre âme laissé dans le chaos de la vie.

26.Fast Five(2011)

Quiconque a prêté attention à laRapide furieuxLa franchise au cours du 21e siècle sait que la série telle qu'elle existe maintenant est bien loin de ce qu'elle était lorsqu'elle a été lancée en tant que drame policier de course de rue en 2001. Justin Lin'sFast Fiveest sans doute le pont entre deux époques, faisant passer la série de l'histoire d'un groupe d'amis et de leurs voitures rapides à une extravagance internationale de câpres avec des vitrines de plus en plus sauvages et des stars invitées. En raison de cette nature intermédiaire,Fast Fiveest également très probablement le meilleur que la série ait jamais été en termes de cinéma d'action pur, atteignant le juste mélange de spectacle exagéré et d'histoire personnelle axée sur les personnages.

27.John Wick(2014)

Vous verrez souvent Keanu Reeves sur cette liste, et pas seulement parce qu'il est le petit ami d'Internet. L'homme a réussi à porter, ou à aider à porter, un spectacle d'action dans à peu près toutes les phases de sa carrière. Mais même avec cela à l'esprit, nous n'aurions pas pu prédire à quel pointJohn Wicktravaillerait. Mettant en vedette Keanu en mode vengeance de pointe, le film de Chad Stahelski combinait des combats furieux à l'arme à feu avec des visuels néon noir et un ensemble de tueurs pour créer un classique d'action qui a déjà engendré deux suites et qui compte et a été imité par des cinéastes d'action et de crime du monde entier au fil des ans. depuis sa sortie.

28.Mad Max : Fury Road(2015)

Le quatrième de George MillerMad Maxle film a eu un chemin si long et si difficile jusqu'à son achèvement que pendant longtemps les fans craignaient de ne jamais le voir du tout, et encore moins de voir quelque chose qui pourrait être comparable au chef-d'œuvre précédent des années 1981.Le guerrier de la route. En fin de compte, Miller a rendu quelque chose non seulement bon, mais incroyablement spectaculaire. Des vues tourbillonnantes du désert aux conceptions de costumes d'Immortan Joe et de ses War Boys aux polemen aux sauts de moto à l'histoire puissante en son centre ancrée par Charlize Theron et Tom Hardy,Route de la fureurlaissé les téléspectateurs partout dans le dos de leurs sièges de théâtre, et sans doute aucun autre film d'action n'a pu le toucher depuis.

29.La Méchante(2017)

Vous pensez peut-être que vous savez quel genre de film vous préparez lorsque le réalisateur Jung Byung-gilLa Méchantes'ouvre sur une scène de combat de caméra à la première personne époustouflante du point de vue du personnage principal. Mais plus vous regardez ce thriller de vengeance coréen spectaculaire, plus il vous surprend. Ancré par une performance intrépide de Kim Ok-vin, le film plonge simultanément dans les dommages émotionnels causés à une femme par des années de mort et de tromperie et va à fond avec l'action, culminant dans un autre combat final cinétique aussi poignant que c'est palpitant.

30.Mission : Impossible - Fallout(2018)

Il n'est peut-être pas vrai que leMission impossibleles films s'améliorent à chaque tranche suivante, mais ce qui semble être vrai, c'est que la sixième et, à ce jour, la plus récente tranche de la série dirigée par Tom Cruise est peut-être la meilleure réalisation dans le cinéma d'action tous azimuts que la franchise ait jamais vu . Nous pouvons attribuer cela à plusieurs choses, de la maturation des sensibilités du scénariste / réalisateur Christopher McQuarrie à la collaboration apparemment harmonieuse de McQuarrie et Cruise à la propre volonté de Cruise de mettre son corps en jeu pour chaque cascade. Cependant ça marche, ça marche. Et quand votre sixième film pourrait bien être votre meilleur, il n'y a aucune raison de s'arrêter pour l'instant.