Article

Les histoires surprenantes derrière 11 chansons thématiques d'émissions de télévision

Qu'il s'agisse d'une épopée verbeuse qui raconte la trame de fond de l'émission ou d'une pièce orchestrale qui se prête à une parodie lyrique, une bonne chanson thème peut augmenter la popularité d'une émission de télévision et même parfois lui survivre. Mais il n'y a pas de chemin clair vers la création - ou même simplementchoisir- la piste parfaite. Si vous essayez d'inclure une cloche de traîneau, cela peut prendre des mois de bricolage ; si Will Smith est impliqué, en revanche, cela pourrait ne prendre que 15 minutes. DeLes Sopranosl'introduction sérieuse deRue de Sesameest beaucoup plus ensoleillé, voici comment sont nées 11 chansons emblématiques de la télévision.


1.Les Sopranos// 'Je me suis réveillé ce matin'

En 1990, une femme britannique nommée Sara Thornton a été condamnée à la prison à vie pour le meurtre de son mari violent. L'affaire a attiré l'attention de Rob Spragg (également connu sous le nom de Larry Love), qui a écrit une chanson sur l'épreuve pour son groupe, Alabama 3.

Cette chanson était 'Woke Up This Morning', qui est finalement tombée sur les oreilles deLes Sopranoscréateur David Chase. Avec des accents blues et des paroles comme « Tu t'es réveillé ce matin / Je t'ai fait une arme », le morceau était le thème idéal pour Tony Soprano et ses hommes de main armés, et HBO aurait offert au groupe 40 000 $ pour l'utiliser pour la série. Alabama 3 a accepté, mais l'ironie de l'origine de la chanson n'a pas été perdue pour ses membres. 'C'était censé être sur l'autonomisation des femmes, et cela finit par devenir un hymne de gangsters', a déclaré SpraggLe gardien.

deux.Succession// « Succession (Thème du titre principal) »

Nicholas Britell avait composé toute la musique pourSuccessionLa première saison de quand il a finalement réussi à s'attaquer à l'intro, il savait donc déjà comment traduire les éléments sombrement comiques de la série en mélodies. Sa recette excentrique pour le thème parfait et gagnant d'un Emmy impliquerait plusieurs pianos désaccordés, des rythmes hip-hop (une de ses passions à l'université) et une cloche de traîneau littérale. Bien que Britell ait collaboré étroitement avec les créateurs de la série tout au long de la première saison, il était toujours nerveux de leur envoyer la piste. 'Je me souviens m'être dit:' J'espère qu'ils aiment ça parce que s'ils ne le font pas, je ne sais pas quoi faire d'autre '', a-t-il déclaré à NME. 'Alors je l'ai envoyé par e-mail et [le créateur Jesse Armstrong] a presque immédiatement répondu et a dit:' Je pense que la bonne réponse à cela est: F *** ouais! ''

3.Filles Gilmore// « Où vous menez »

Si vous avez grandi en écoutant 'Where You Lead' de Carole King inaugurer un nouvel épisode (ou rediffusion) deFilles Gilmore, vous pourriez la considérer comme la chanson mère-fille par excellence. Mais si vous avez grandi en écoutant la version originale de l'album de King en 1971Tapisserie, vous pourriez avoir une association différente. Avec des paroles comme 'J'ai toujours voulu une vraie maison / Avec des fleurs sur le rebord de la fenêtre / Mais si tu veux vivre à New York City / Chérie, tu sais que je le ferai', le morceau incarnait une qualité de soumission sur laquelle King s'est plus tard aigri. Lorsque l'amie de King, Amy Sherman-Palladino, l'a approchée pour lui demander d'utiliser la chanson pourFilles Gilmoreen 2000, l'auteur-compositeur-interprète des années 70 a vu l'occasion de lui donner une cure de jouvence. Elle a demandé à sa fille, Louise Goffin, de la chanter avec elle, et les deux ont proposé de nouvelles paroles, notamment : « Vous ne savez jamais comment ça va tourner, mais ça va / Tant que nous sommes ensemble, nous pouvons trouver un moyen.


'Quand elle la chantait avec moi, cela lui a donné une toute nouvelle tournure', a déclaré Goffin à BuzzFeed, expliquant que la nouvelle version portait davantage sur le fait qu''il n'y a pas de distance trop éloignée pour être avec votre enfant'.

Quatre.La fière famille// 'La chanson thème de la famille fière'

En juillet 2001, Disney Channel a annoncé que la chanson thème de sa prochaine série animéeLa fière familleserait interprété par Solange Knowles, alors une adolescente de 15 ans pratiquement inconnue qui n'avait jamais sorti de musique. L'excitation qui s'ensuivit n'était pas sans fondement : sa sœur, Beyoncé, avait accepté de chanter en back-up avec les deux autres tiers de Destiny's Child. Selon l'auteur-compositeur Kurt Farquhar, les producteurs (dont l'un était son frère, Ralph) avaient traversé 'un who's who virtuel d'artistes [populaires]' et ont décroché un accord avec Solange et Destiny's Child à la onzième heure. 'C'était tellement à la dernière minute que je ne pense pas qu'aucun d'entre eux n'ait vraiment entendu la chanson quand ils sont entrés en studio', a-t-il déclaré.Vautour. Heureusement, ils en ont été impressionnés et Beyoncé a même aidé à produire le morceau. Mais même si les choses n'avaient pas fonctionné avec les sœurs Knowles,La fière familleaurait probablement encore vanté l'une des meilleures intros d'émissions pour enfants de tous les temps; Ralph Farquhar a révélé lors d'une récente réunion de casting que leur plan de sauvegarde était Alicia Keys.



5.Amis// 'Je serai là pour toi'

LorsqueAmisproducteur Kevin S. Bright a envoyé l'épisode pilote à Danny Wilde et Phil Solem des Rembrandts, sa chanson thème réservée était 'C'est la fin du monde tel que nous le connaissons (et je me sens bien)', qu'il espérait qu'ils pourraient imiter s'ils prenaient le concert. Ils ont pris le concert, mais le groupe lui-même n'a pas vraiment proposé la chanson thème de la sitcom toujours omniprésente.AmisLe mari de la co-créatrice Marta Kauffman, Michael Skloff, l'a composé, avec l'aide lyrique d'Allee Willis (qui a co-écrit le tube de Earth, Wind, & Fire 'September'). Les Rembrandt « rembrandt l'ont fait », comme l'a dit Solem à BuzzFeed News, et les producteurs de l'émission les ont surpris en ajoutant leur propre touche finale : les quatre applaudissements, ce qui leur a pris plus que quelques prises pour réussir.

Amiscréé environ une semaine après leur emballage, et les Rembrandts se sont concentrés sur leur prochain album,L.P.Mais après qu'un directeur de programme radio de Nashville nommé Charlie Quinn ait joué une version en boucle de la chanson thème de 45 secondes, il est devenu clair que le public en voulait plus. « Il a reçu une quantité folle de demandes. Les lignes téléphoniques ont commencé à exploser et toutes les stations sœurs ont commencé à le diffuser et c'est devenu national », a déclaré Wilde à BuzzFeed News.L.P.était complètement terminé, mais leur label a insisté pour qu'ils enregistrent une édition plus longue duAmisthème et ajoutez-le à la fin de l'album. Même s'ils n'étaient pas vraiment ravis, ils ont fini par apprécier le succès de la chanson. 'Cela ne correspondait pas vraiment', a expliqué Wilde. « Mais cela a aidé à vendre ce disque !

a quoi ressemblait eleonor d'aquitaine

6.L'île de Gilligan// 'La ballade de l'île de Gilligan'

Des années avant que John Williams ne soit acclamé pour avoir composé leGuerres des étoilespartition (parmi beaucoup d'autres thèmes à succès), il a proposé une intro de calypso pourL'île de Gilligan, écrit et interprété par le producteur du spectacle, Sherwood Schwartz. Non seulement la chanson sonnait complètement différente de celle que nous connaissons aujourd'hui, mais les paroles racontent aussi une histoire légèrement différente. Le professeur n'est qu'un 'professeur de lycée', Ginger et Mary Ann sont 'deux secrétaires' et les passagers font un 'tour de six heures' au lieu d'une 'visite de trois heures'. Au moment de la première du spectacle, Schwartz avait abandonné la chanson de 'The Ballad of Gilligan's Isle', qu'il avait composée avec George Wyle et réservé les chanteurs folk The Wellingtons.

Schwartz n'avait pas tout à fait fini de peaufiner la mélodie, cependant. Dans la version diffusée pendant la saison 1 deL'île de Gilligan, la liste des passagers se termine par 'la star de cinéma et les autres', en omettant à la fois le professeur et Mary Ann. Selon MeTV, c'est parce que le contrat de Tina Louise (Ginger, la star de cinéma) exigeait que son nom vienne en dernier dans le générique. Pour la saison deux, Bob Denver (Gilligan) a déclaré aux producteurs qu'à moins qu'ils n'intègrent ces deux naufragés dans le générique d'ouverture, il aimerait que son nom soit reporté au générique de fin par solidarité. Comme Denver était l'acteur le plus en vue, ils ont accepté. 'Le professeur et moi nous envoyons toujours de petites notes disant' Love, The Rest '', a déclaré Dawn Wells (Mary Ann) surAujourd'huien 1995.

7.Le Prince de Bel Air// 'You Home to Bel-Air'

Lorsque NBC a donné le feu vert à Andy Borowitz pourLe Prince de Bel Air, il savait déjà qu'il voulait que la chanson thème raconte comment le personnage de Will Smith s'est retrouvé à Bel-Air. « Je me disais : « Nous faisons essentiellement du hip-hopBeverly Hillbilliesici. Ne fuyons pas ça, allons-y », a-t-il déclaré.Divertissement hebdomadaire. C'était vers la fin de la saison pilote, et Borowitz n'a pas eu beaucoup de temps pour livrer un épisode au réseau. Heureusement, Smith n'a pas eu besoin de beaucoup de temps pour écrire les barres désormais emblématiques.

'Nous sommes littéralement entrés en studio et avons composé la chanson thème en 15 minutes environ', a déclaré DJ Jazzy Jeff, l'autre moitié du duo hip-hop de Smith.Divertissement hebdomadaire. 'J'ai fini par entrer et programmer de la musique, et il a écrit quelque chose et l'a posé. J'ai fait [a] un mix brut et je l'ai envoyé, et en trois semaines environ, c'était sur NBC.

8.Le spectacle d'Andy Griffith// 'Le trou de pêche'

Le compositeur Earle Hagen (qui était également à l'origine des thèmes deLe spectacle de Dick Van DykeetCette fille) n'a pas eu de difficulté à imaginer une chanson simple pourLe spectacle d'Andy Griffithjusqu'à ce qu'il réalise à quel point cela devrait être simple. 'Un matin, je me suis levé après avoir battu notre cerveau pendant quelques mois, et j'ai pensé' Cette chose devrait être assez simple pour siffler '. Et il m'a fallu environ 10 minutes pour l'écrire', a-t-il déclaré dans une interview avec L'Académie de la Télévision. Il l'a présenté au producteur Sheldon Leonard, qui a immédiatement suggéré de filmer Andy Griffith et Ron Howard se promenant au bord du lac avec des cannes à pêche pendant que la chanson jouait. Hagen lui-même a sifflé sur la piste. 'Je n'avais jamais sifflé de ma vie, et jamais depuis', a-t-il déclaré.

Bien que 'The Fishin' Hole' ait joué un rôle déterminant dans la série, l'acteur Everett Sloane, qui a joué le rôle du fermier Jubal Foster dans un épisode de la saison 2, a plus tard écrit des paroles et Griffith les a chantées pour l'album de 1961.Chansons, thèmes et rires du spectacle d'Andy Griffith.

Billy Jack est-il basé sur une histoire vraie

9.Homme chauve-souris// 'Thème Batman'

La chanson thème de Batman a été reprise si souvent au cours du dernier demi-siècle que les jeunes fans pourraient même ne pas savoir d'où elle vient. L'année était 1966, le spectacle était la série animée d'ABCHomme chauve-souris, et le génie musical était Neal Hefti. Dans une interview de 2006 pourJournal dans la mélodie, Hefti a admis qu'il avait eu du mal à développer un air aussi 'scandaleux' que la série elle-même et qu'il n'avait pas de grands espoirs pour sa présentation aux producteurs. « Je devais la chanter et la jouer au piano. Eh bien, je ne suis pas chanteur et je ne suis pas pianiste », a-t-il déclaré. 'Ma première pensée a été qu'ils allaient me jeter dehors, très rapidement, mais alors que je traversais cela, je les ai entendus tous les deux réagir avec des déclarations du type :' Oh, c'est génial. Ce sera bien dans la poursuite en voiture.

Hefti a finalement utilisé huit chanteurs pour amener le 'Batman!' chœur à la vie, mais il a suggéré de couper deux morceaux différents au cas où le producteur William Dozier préférerait une intro purement instrumentale. Bien que Dozier ait choisi la version vocale,Homme chauve-sourisLa star Adam West a ensuite propagé le mythe selon lequel les instruments, et non les voix, étaient derrière le 'Batman!' bit. « Les vieux copains m’appelaient pour me féliciter et aussi pour me demander : ‘Est-ce que ces cornes ou ces voix disaient ‘Batman’ pendant votre chanson thème ?’ », a-t-il écrit dans son autobiographie de 1994. '(Ils étaient des cornes.)'

Étant donné que le seul mot était techniquement qualifié de «paroles», Hefti a été crédité à la fois comme auteur-compositeur et compositeur. 'L'un des membres de la chorale lors de la session d'enregistrement a écrit pour sa part:' Parole et musique de Neal Hefti '', a déclaré Hefti auLos Angeles Times.

dix.Rue de Sesame// 'Jours ensoleillés'

Quand il s'agissait deRue de Sesamechanson d'ouverture de , le créateur Jon Stone aimait la composition de Joe Raposo tout autant qu'il détestait les paroles de Bruce Hart - et il n'a minimisé aucune émotion. D'après le livre de Michael DavisGang de rue : l'histoire complète de Sesame Street, Stone a qualifié la musique de Raposo de 'tout simplement géniale', saluant le fait qu'elle était 'suffisamment mélodique et facile à reconnaître et même à chanter pour un enfant, mais qu'elle avait toujours une sophistication musicale'. Bien que l'idée de Stone ait été de centrer la chanson autour de la phrase « Pouvez-vous me dire comment aller à Sesame Street ? » il pensait que le reste des « paroles platitudes de kiddie-show » de Hart étaient « banales et irréfléchies ».

« Je n'arrêtais pas de penser que dans une semaine environ, j'arriverais à me débarrasser de phrases éculées comme' C'est un tour de tapis magique ', mais je ne l'ai jamais fait, et une fois diffusée, il n'y avait aucun moyen de revenir en arrière et de faire des réparations. », a-t-il expliqué, qualifiant l'ensemble de l'œuvre de « chef-d'œuvre musical et d'embarras lyrique ». De toute évidence, ce n'était pas assez embarrassant pour empêcher Stone de s'inscrire en tant que co-auteur et de réclamer une partie des redevances.

Onze.Acclamations// 'Où tout le monde connaît votre nom'

Au début des années 1980, Gary Portnoy et Judy Hart Angelo étaient occupés à envoyer des cassettes contenant des chansons de leur nouveau spectacle de Broadway,Preppies, aux bailleurs de fonds potentiels de l'industrie du divertissement. Bientôt, les musiciens ont été contactés par les frères Glenn et Les Charles, qui ne voulaient pas du tout investir dans la comédie musicale. Au lieu de cela, ils voulaient acheter son numéro d'ouverture, 'People Like Us', pour leur prochaine sitcom NBC,Acclamations. DepuisPreppiesles producteurs ne les laissaient pas le braconner, les frères Charles ont simplement demandé à Portnoy et Hart Angelo de rédiger une chanson similaire pour la série télévisée. Ce qu'ils ont écrit à l'origine était centré sur le personnage plutôt amoureux de Ted Danson, Sam, et la culture classique de Boston; paroles incluses, 'Chanter le blues quand les Red Sox perdent / C'est une crise dans ta vie / En fuite parce que toutes tes copines veulent être ta femme.'

'Ils nous ont rappelés et ont dit:' Nous aimons vraiment ça, mais nous aimons notre émission et pensons qu'elle va durer éternellement, alors si vous pouviez rendre le vers plus universel par nature ', a déclaré Portnoy à Metro.co.uk. Le duo a suivi leurs conseils et s'est retrouvé avec 'Where Everybody Knows Your Name', que Portnoy a lui-même enregistré, les six parties chantées. La chanson bien-aimée et significative génère toujours des chèques de redevances sains pour ses créateurs, mais on ne peut pas en dire autant de leur comédie musicale malheureuse.Preppiesa fait ses débuts à Off-Broadway avec des critiques ternes et a fermé quelques semaines plus tard.